شب پرستاره؛ پنج جزء از آسمانی که ون‌گوگ از نو آفرید

روایت آرتسپر از شب پرستاره؛ مارپیچ سحابی‌ها، آسمان جاری، ماه و ستارگان مطابق با مشاهدات نجومی، دهکده‌ی خیالی و سروی که زمین و آسمان را پیوند می‌زند.

سعید تقویخواندن ۴ دقیقه
نمای کامل تابلوی شب پرستاره اثر وینسنت ون‌گوگ
نمای کامل تابلوی شب پرستاره اثر وینسنت ون‌گوگ

شب پرستاره ون‌گوگ آن‌قدر که به نظر می‌رسد دیوانه‌وار نیست؛ تحلیل پنج عنصر کلیدی اثر: مارپیچ برگرفته از نجوم، آسمان معنوی، ماه و ستارگان واقعی، دهکده‌ی خیالی و درخت سرو.

مقاله‌ی مبنا: «تحلیل یک اثر: شب پرستاره اثر ون‌گوگ»، بلاگ آرتسپر. مشاهده‌ی مقاله‌ی اصلی

شب پرستاره اثر وینسنت ون‌گوگ بارها بررسی و تفسیر شده است، اما آسمان چرخان و جزئیات پرانرژی آن همچنان تماشاگر را مجذوب می‌کند. در این مقاله، پنج عنصر اصلی تابلو را بر پایه‌ی تحلیل آرتسپر بررسی می‌کنیم.

شناسنامه‌ی اثر

  • عنوان اصلی: The Starry Night
  • نقاش: وینسنت ون‌گوگ
  • تاریخ خلق: ژوئن ۱۸۸۹
  • تکنیک: رنگ‌روغن روی بوم
  • ابعاد: ۷۳٫۷ × ۹۲٫۱ سانتی‌متر
  • محل نگهداری: موزه‌ی هنر مدرن (MoMA)، نیویورک
نمای کامل تابلوی شب پرستاره اثر وینسنت ون‌گوگ
وینسنت ون‌گوگ، شب پرستاره، ۱۸۸۹. منبع تصویر: بلاگ Artsper.

ون‌گوگ این منظره را در دوره‌ی اقامت خود در آسایشگاه سن‌رمی‌دوپروانس نقاشی کرد. چشم‌انداز بیرون ساختمان نقطه‌ی آغاز کار بود، اما او بسیاری از اجزای تابلو را با تخیل و خاطره‌ی خود دگرگون کرد. شب پرستاره از سال ۱۹۴۱ در مجموعه‌ی موزه‌ی هنر مدرن نیویورک نگهداری می‌شود. بعضی مفسران آن را بازتاب آشفتگی روانی نقاش می‌دانند، اما ساختار حساب‌شده‌ی اثر نشان می‌دهد که آسمان، دهکده و درخت سرو تصادفی کنار هم قرار نگرفته‌اند.

۱. مارپیچ

نمای نزدیک سحابی و مارپیچ در شب پرستاره
نمای نزدیک سحابی و فرم مارپیچی آسمان در شب پرستاره. منبع تصویر: بلاگ Artsper.

مارپیچ بزرگ آسمان از نخستین عناصری است که نگاه را به خود می‌کشد. شکل‌های چرخان مانند موجی سراسر بخش بالایی تابلو را فرا گرفته‌اند و چشم تماشاگر را در مسیری پیوسته حرکت می‌دهند. این آشوب بصری را می‌توان بازتاب وضعیت ذهنی ون‌گوگ دانست، اما منبع الهام آن احتمالا فقط احساسات شخصی نقاش نبوده است.

ون‌گوگ به اخترشناسی علاقه داشت و مجله‌ی L’Astronomie به سردبیری کمیل فلاماریون را می‌خواند. تصویرهای علمی سحابی‌ها که در نشریات قرن نوزدهم منتشر می‌شدند، می‌توانستند الگویی برای این شکل مارپیچی باشند. بنابراین بهتر است آن را نتیجه‌ی ترکیب مشاهده، مطالعه و بیان شخصی بدانیم، نه صرفا حاصل آشفتگی روانی.

۲. آسمان

شب پرستاره بر فراز رون اثر وینسنت ون‌گوگ
وینسنت ون‌گوگ، شب پرستاره بر فراز رون. منبع تصویر: بلاگ Artsper.

آسمان مانند رودخانه‌ای مواج در حرکت است و چنان زنده به نظر می‌رسد که گویی نیرویی انسانی دارد. جنبه‌ی معنوی این منظره را می‌توان با نامه‌های ون‌گوگ به برادرش تئو مرتبط دانست. او در یکی از نامه‌ها از «نیازی شدید به دین» سخن می‌گوید و می‌نویسد که شب برای نقاشی ستاره‌ها از خانه بیرون می‌رود. آسمان شب برای او راهی بود تا درباره‌ی مرگ، جاودانگی و جایگاه انسان در جهان بیندیشد.

این علاقه در رنگ‌های اثر نیز دیده می‌شود: بنفش‌های خاک‌آلود و آبی‌های بسیار تیره بر آسمان غلبه دارند. ون‌گوگ ترکیب‌های مشابهی را در آثاری چون تراس کافه در شب و شب پرستاره بر فراز رون نیز به کار برد.

۳. ماه و ستاره‌ها

نمای نزدیک ماه و ستارگان در شب پرستاره
نمای نزدیک ماه و ستارگان در شب پرستاره اثر وینسنت ون‌گوگ. منبع تصویر: بلاگ Artsper.

پژوهشگران آرایش ماه و ستارگان تابلو را با داده‌های نجومی سن‌رمی در ۲۵ مه ۱۸۸۹ مقایسه کرده‌اند و میان آن‌ها شباهت‌هایی یافته‌اند. بنا بر تحلیل آرتسپر، ستاره‌ی کاپلا در آن دوره بسیار درخشان بوده و ممکن است با ستاره‌ی بزرگ و نورانی تصویر ارتباط داشته باشد.

ون‌گوگ با حلقه‌های هم‌مرکز زرد و سفید، نور ماه و ستاره‌ها را تشدید کرده است. بااین‌حال این درخشش بیشتر در آسمان می‌ماند و به زمین نمی‌رسد؛ دهکده در پایین تابلو همچنان تاریک و خاموش است.

۴. برج ناقوس و دهکده

نمای نزدیک دهکده و برج ناقوس در شب پرستاره
نمای نزدیک دهکده و برج ناقوس در شب پرستاره اثر وینسنت ون‌گوگ. منبع تصویر: بلاگ Artsper.

بررسی نقشه‌ی آسایشگاه نشان می‌دهد که میدان دید ون‌گوگ از اتاقش محدود بوده است. دهکده و برج کلیسا در آن چشم‌انداز واقعی وجود نداشتند و نقاش آن‌ها را از تخیل و شاید از خاطره‌ی مناظر هلند به ترکیب افزود.

دهکده فقط حدود یک‌سوم پایین بوم را اشغال کرده است. خطوط تیره‌ی دور خانه‌ها به آن‌ها ظاهری شبیه قطعات شیشه‌ی رنگی می‌دهد. سکون خانه‌ها و امتداد عمودی برج کلیسا، حرکت عظیم و رازآلود آسمان را برجسته‌تر می‌کند.

۵. درخت سرو

نمای نزدیک درخت سرو در شب پرستاره
نمای نزدیک درخت سرو در شب پرستاره اثر وینسنت ون‌گوگ. منبع تصویر: بلاگ Artsper.

درخت سرو در پیش‌زمینه یکی از مهم‌ترین عناصر ترکیب است. شکل تیره، فشرده و شعله‌مانند آن از پایین بوم تا آسمان بالا می‌رود و زمین را به جهان ستارگان پیوند می‌دهد.

قرار گرفتن سرو در پیش‌زمینه معنایی نمادین نیز دارد. این درخت در فرهنگ مدیترانه‌ای با گورستان و مرگ پیوند خورده است و در این تابلو می‌تواند گذر از جهان زمینی به جهانی دیگر را تداعی کند.

در پایان…

شب پرستاره هم از تجربه‌ی دشوار زندگی ون‌گوگ تاثیر گرفته و هم حاصل علاقه‌ی او به طبیعت، اخترشناسی، رنگ و پرسش‌های معنوی است. نیروی اثر از همین پیوند میان مشاهده‌ی جهان بیرون و تخیل شخصی نقاش پدید می‌آید.

منابع و اعتبار تصاویر

تمام تصاویر این صفحه از نسخه‌ی منتشرشده در بلاگ Artsper دریافت شده‌اند. اثر اصلی در موزه‌ی هنر مدرن (MoMA) نیویورک نگهداری می‌شود.

برچسب‌ها:وینسنت ون‌گوگ
این نوشته را هم‌رسانی کنید

پیشنهاد خواندنی

یکشنبه در گراند ژات؛ هشت پرسش درباره‌ی شاهکار سورا

یکشنبه‌ی بعدازظهر در جزیره‌ی گراند ژات اثر ژرژ سورا؛ این‌ها که هستند، پوینتیلیسم چیست، الهام از کتیبه‌های یونانی، دو سال کار و رنگ‌دانه‌ای که تابلو را تغییر داد.

سعید تقویخواندن ۴ دقیقه

رقص در مولن دو لا گالت؛ یکشنبه‌های پاریس در نور خال‌خالی

رقص در مولن دو لا گالت اثر پیر آگوست رنوار؛ داستان اثر، الهام‌هایش از دلاکروا و کورو، تحلیل رنگ و نور و ترکیب‌بندی، و نسخه‌های دیگر همین سالن رقص.

سعید تقویخواندن ۱۰ دقیقه

نظرها

هنوز نظری ثبت نشده؛ نخستین نفر باشید.

دیدگاه خود را بنویسید

شب پرستاره؛ پنج جزء از آسمانی که ون‌گوگ از نو آفرید | ایران و جهان